Claire Lefilliâtre

Passionnée par le chant et l’expression baroque, Claire Lefilliâtre se forme auprès d’Alain Buet et Valérie Guillorit (pour le chant), Eugène Green et Benjamin Lazar (pour la déclamation et la gestuelle baroque).

Consciente de l’importance du rapport entre le corps et voix, elle suit de 2009 à 2012, une formation diplômante au Centre de Formation Technique Alexander d’Agnès de Brunhoff à Paris.
Une des meilleures spécialistes de l’interprétation des musiques françaises et italiennes du XVII° siècle.

Claire Lefilliâtre est reconnue comme l’une des meilleures spécialistes de l’interprétation des musiques françaises et italiennes du XVII° siècle.
Elle collabore avec de nombreux ensembles tels que Le Poème Harmonique, Les Nouveaux Caractères, l’Ensemble La Fenice, Le Holland Baroque Society, La Tempête, etc.
Elle se produit régulièrement sur de nombreuses scènes françaises et internationales. Citons, entres autres l’Opéra Comique, l’Opéra de Rouen, l’Opéra d’Avignon, le Grand Théâtre de Provence à Aix-en-Provence. Mais aussi Bruxelles, Amsterdam, Luxembourg, Barcelone, Rome, Cracovie, Saint-Pétersbourg, Moscou, Tokyo, Kobé, New York, Washington, Buenos Aires, Pékin, Shanghai, Delhi, etc.
A l’opéra

A l’opéra, elle collabore avec Le Poème Harmonique et le metteur en scène Benjamin Lazar dans Le Bourgeois Gentilhomme de Molière; le rôle-titre dans La Vita Humana de Marazzoli, Hermione dans Cadmus et Hermione de Lully; Clori dans l’Egisto de Cavalli. Elle fût également Annio dans La Clemenza di Tito avec Jérémie Rhorer (mise en scène d’Alain Garichot) ; La Musica et La Messagiera dans l’Orfeo de Monteverdi avec Akadêmia et Françoise Lasserre ; Pulcheria dans Riccardo Primo de Händel, aux côtés de Franco Fagioli, dans une mise en scène de Benjamin Lazar (sous la direction de Michael Hofstetter puis de Paul Goodwin) ; Proserpine dans l’Orfeo de Monteverdi avec Les Traversées Baroques (mise en scène Yves Lenoir).
Des projets à la croisée de différents mondes artistiques

Sa curiosité l’amène également à travailler sur des projets singuliers, à la croisée de différents mondes artistiques.
Citons entre autres:
le metteur en scène Benjamin Lazar, avec les spectacles créés pour elle, Au web ce soir – Ursule 1.1 et Ma Mère Musicienne ;
la chanteuse Emily Loizeau avec des collaborations dans ses concerts de chanson française ;
l’Australian Brandenburg Orchestra et la troupe de cirque australienne CIRCA pour un spectacle mêlant musique et cirque ;
Aurélien Bory et la Compagnie 111 pour Espaece, un spectacle protéiforme créé pour le festival d’Avignon en juillet 2016. Le spectacle a été donné plus d’une quarantaine de fois à l’automne 2016. Il a ensuite fait l’objet d’une tournée internationale en 2017 et 2018.
Elle a également réalisé l’enregistrement de la musique pour les films de Eugène Green (Toutes les Nuits – Le Pont des Arts – Le fils de Joseph).
Un répertoire plus tardif

Attirée également vers un répertoire plus tardif, Claire Lefilliâtre collabore avec la pianiste Jeanne-Marie Golse (récitals de mélodies françaises) et avec l’ensemble instrumental bruxellois Oxalys (4ème de Mahler, les Chants d’Auvergne de J. Canteloube, la flûte de Pan de J. Cras, les folks songs de Berio…). Elle enregistre avec eux un disque consacré aux mélodies de Joseph Jongen (paru en février 2017).
Enseignement

Passionnée par l’enseignement, elle ne cesse de transmettre son amour et sa connaissance de la musique ancienne. Elle donne notamment, en France et dans le monde, de nombreux stages et master-classes.

(MàJ 2020)